Κάθε ταινία Studio Ghibli κατατάσσεται: ο οριστικός μας κατάλογος ταινιών anime Ghibli

Οι ταινίες Studio Ghibli είναι κοντά στις καρδιές πολλών και δεν είναι δύσκολο να καταλάβεις γιατί. Το ιαπωνικό κινηματογραφικό στούντιο έχει δημιουργήσει μερικές από τις καλύτερες κινήσεις anime των τελευταίων τεσσάρων δεκαετιών και έχει γίνει συνώνυμο με το anime για το δυτικό ακροατήριο.

Υπάρχουν κάποιες ταινίες Ghibli που πιθανότατα έχετε ακούσει ήδη – ο γείτονάς μου Totoro ίσως – αλλά αν ψάχνετε για το καλύτερο του Ghibli ή θέλετε να μάθετε πώς συγκρίνεται το προσωπικό σας φαβορί με την υπόλοιπη φιλμογραφία του στούντιο , έχουμε τον οδηγό για εσάς.

Κάναμε μια εσωτερική δημοσκόπηση στην ομάδα Ditching για να κατατάξουμε κάθε ταινία Studio Ghibli που έγινε ποτέ, από το 1984 μέχρι σήμερα. Ξεκινάμε με την κορυφαία επιλογή μας – την οποία βλέπετε παρακάτω – και στη συνέχεια μετράτε από εκεί προς τους λιγότερο γνωστούς και λιγότερο αγαπημένους, αλλά όλες οι ταινίες σε αυτή τη λίστα είναι πιθανόν άξιοι του χρόνου σας. Δείτε αυτόν τον οδηγό ως έναν μόνο τρόπο να δώσετε προτεραιότητα σε ποιες ταινίες βλέπετε πρώτα.

αξίζει να αναφέρουμε ότι η Netflix κατέχει τώρα τα δικαιώματα σχεδόν σε όλες τις ταινίες Ghibli παγκοσμίως, μείον τις ΗΠΑ, την Ιαπωνία και τον Καναδά – παρόλο που όσοι από εσάς στις Η.Π.Α. προσπαθούν να τις παρακολουθήσουν στο HBO Max, όταν η υπηρεσία τηλεοπτικής ροής ξεκινά αργότερα αυτό το έτος.

Για μια πλήρη κατάρρευση του πού και πότε μπορείτε να βρείτε ταινίες Ghibli για ροή στην περιοχή σας, δείτε αυτή τη σελίδα εδώ: πού να παρακολουθήσετε ταινίες Studio Ghibli από οπουδήποτε.

Το καλύτερο σήμερα Netflix dealsNetflixNetflix $ 8.99 / mthView1η μήνα freeWe ελέγχει πάνω από 130 εκατομμύρια προϊόντα κάθε μέρα για τις καλύτερες τιμές

1. Ψυχή μακριά (2001)

(Εικόνα: Studio Ghibli)

Το Spirited Away είναι συχνά το πρώτο στούντιο Ghibli που έρχεται σε συνομιλία και για καλό λόγο. Αυτή η ισχυρή ιστορία – μιας ανθρώπινης κοπέλας που ταξιδεύει στον κόσμο του πνεύματος και έχει συμβληθεί να δουλέψει σε ένα μυστικό λουτρό με την ελπίδα να επιστρέψει στην κανονική της ζωή – είναι αναμφισβήτητα ένα κομμάτι ζωτικότητας και μια από τις μεγαλύτερες ταινίες όλων χρόνος.

Το cast των χαρακτήρων είναι πραγματικά αξέχαστο, από τον δάσκαλο των αραχνοειδών και τον μικροσκοπικό στρατό των σπανιτών αιθάλης, μέχρι τους νεκρούς και τα οινοπνευματώδη που συχνάζουν στο λουτρό – με τον κεντρικό χαρακτήρα του Chihiro να φαινόταν μικρότερος και πιο αβοήθητος, τόσο μεγαλύτερος όσο και πιο αδιανόητος ο κόσμος γύρω της γίνεται.

Είναι πραγματικά μια ταινία που δείχνει 2D animation στο καλύτερό της, ακόμα και δύο δεκαετίες μετά την απελευθέρωσή της – καθώς και προβάλλοντας τον απίστευτο συνδυασμό ενσυναίσθησης και φαντασίας που ο φημισμένος σκηνοθέτης Ghibli Hayao Miyazaki έφερε στο κινηματογραφικό τοπίο. Απλά παρακολουθήστε το ήδη.

2. Ο γείτονάς μου Totoro (1988)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Στη συνέχεια, στη λίστα μας είναι αυτή η κλασική οικογένεια, ο γείτονάς μου Totoro. Στη συνήθη μόδα Ghibli, επικεντρώνεται σε ένα νεαρό κορίτσι – δύο, στην πραγματικότητα – που συναντούν τον υπερφυσικό κόσμο.

Το Totoro του τίτλου είναι ο «βασιλιάς του δάσους», πνεύμα δασών με μαζικό χαμόγελο, αξιολάτρευτο μουστάκι και λουσμένο σώμα που φαινόταν φτιαγμένο για δέστρες (που τουλάχιστον ένας συγγραφέας Ditching παραδέχτηκε ότι κατέχει). Όταν μια οικογένεια μετακομίζει σε ένα παλιό, φαινομενικά στοιχειωμένο σπίτι στην αγροτική Ιαπωνία, δύο αδελφές σκοντάφτουν γρήγορα σε αυτό το Totoro και οι μαγικές δυνάμεις που ζωντανεύουν το τοπίο γύρω τους.

Πρόκειται για μια εγκάρδια ταινία που αντικατοπτρίζει όμορφα τον πόνο του χωρισμού μέσα σε μια οικογένεια – η μητέρα των κοριτσιών που είναι άρρωστη στο νοσοκομείο και ο μικρότερος αδελφός που χάνεται στα γύρω χωράφια προσπαθώντας να βρει το δρόμο της εκεί – με τη χαρά του αγαπούμενου που βρίσκουν ο ένας τον άλλον με θαυματουργούς τρόπους. Έχει μήκος μόνο 90 ​​λεπτά και κάνει για ένα δροσερό και αναζωογονητικό ρολόι.

3. Υπηρεσία παράδοσης Kiki (1989)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Η υπηρεσία παράδοσης της Kiki είναι ένα εντελώς γοητευτικό κομμάτι κινούμενων σχεδίων, ακολουθώντας την τύχη μιας νεαρής μάγισσας, της Κίκης – γεμάτης με ζώα που γνωρίζουν και φέρουν σκούπα – που ταξιδεύει σε μια πολυσύχναστη πόλη με την ελπίδα να σφυρηλατήσει το δικό της μονοπάτι.

Παρά τις απόκρυφες αντιλήψεις, η Κίκη ενδιαφέρεται κυρίως να χρησιμοποιήσει τις μαγισστικές της δυνάμεις ως προσωπικό ταχυμεταφορικό για παιδικά παιχνίδια και παιδικά παιχνίδια – και γίνεται κεντρική σε μια επιχείρηση διάσωσης όταν μια επίδειξη αεροσκαφών πάει στραβά.

Σαν μια φανταστική ιστορία της εποχής και αυτή που ασχολείται ευαισθησία με τις πιέσεις της προσδοκίας και της ανεξαρτησίας, είναι μια θαυμάσια ταινία για όλους.

4. Το κάστρο του Howl’s Moving Castle (2004)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Ένα άλλο κλασικό έργο του Ghibli, το Moving Castle του Howl, είναι γεμάτο με μαγικά στοιχεία που κάνουν τις ταινίες Star Wars να φαίνονται θετικά.

Η ταινία ακολουθεί μια νεαρή κοπέλα (που βλέπει ένα μοτίβο εδώ;) που είναι καταραμένη από μια μάγισσα για να χάσει τη νεολαία της – και βρίσκει απασχόληση στο μηχανικό κάστρο ταξιδιού ενός μάταιου οδηγού χωρίς μια καρδιά (Howl), που τροφοδοτείται από έναν αξιολάτρευτο δαίμονα πυρκαγιάς ).

Διαβάστε επίσης  Οι 9 καλύτερες ένοχες απολαύσεις στο Netflix

Με σφυρηλάτες σκηνοθεσίας, μανιακό μάγισσα και τρομερή στρατιωτική σύγκρουση, οι χαρακτήρες της ταινίας βρίσκονται αντιμέτωποι με αυτό, είναι μια ταινία που συνδέει τις φρίκες του πολέμου και της βιομηχανίας με την απώλεια της ταυτότητας και της πίστης στους εαυτούς μας – και φυσικά, βρίσκει έναν τρόπο να τα αποκαταστήσει. Είναι και μια ιστορία αγάπης, αν αυτό σας το πουλήσει.

5. Νάουσικα και η κοιλάδα του ανέμου (1984)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Το Nausicaä και η κοιλάδα του ανέμου είναι η πρώτη ταινία Ghibli, αλλά και ένα από τα καλύτερα στούντιο. Διαδραματίζεται σε έναν κόσμο που καταστράφηκε από τον πόλεμο, τώρα στράφηκε σε μεγάλο βαθμό στην έρημο, με λίγα μόνο κομμάτια δάσους και ανοιξιάτικες εκτάσεις.

Η πριγκίπισσα Ναουσικάα είναι ένας εξειδικευμένος εξερευνητής και επιστήμονας, ο οποίος παίρνει στον ουρανό σε ένα ανεμόπτερο και προσπαθεί να διακρίνει πώς να αποκαταστήσει τη φύση στην παλιά του δόξα – με τους συναρπαστικούς κακοποιούς, την πανέμορφη άγρια ​​φύση και ένα στοχαστικό περιβαλλοντικό μήνυμα στον πυρήνα του.

Ενώ οι Αμερικανοί dubs μπορούν συχνά να αισθάνονται αποσυνδεδεμένοι από τα συναισθήματα των χαρακτήρων στην οθόνη, θα διαπιστώσετε ότι υπάρχει ένα απίστευτο στίγμα, με τον Uma Thurman (Kill Bill), τον Patrick Stewart (Star Trek: Picard) και ακόμη και έναν νέο Shia LeBeouf Ανομος).

Η ταινία περιλαμβάνει επίσης κινούμενα σχέδια από έναν νεαρό Hideaki Anno, ο οποίος συνέχισε να δημιουργεί το εικονικό Anime Genesis Evangelion anime – και αξίζει να παρακολουθήσετε για τον απίστευτο λιωμένο πολεμιστή του,.

6. Princess Mononoke (1997)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Συνδυάζοντας το οικολογικό μήνυμα της Nausicaä με τον κόσμο των πνευμάτων της φύσης, η Princess Mononoke είναι μία από τις πιο ώριμες ταινίες του Ghibli. Υπάρχουν οι απαιτητικοί χαριτωμένοι χαρακτήρες που ο Ghibli είναι διάσημος (αυτά τα πνεύματα των δέντρων είναι λατρευτός), αλλά ακόμα και τα χαριτωμένα πράγματα βρίσκονται ανάμεσα σε αρκετά βαριά θέματα και στιγμές συγκλονιστικής βίας.

Αυτό μπορεί να κάνει την πριγκίπισσα Mononoke μια δύσκολη ταινία για τους πιο συνηθισμένους στη φανταστική πλευρά του Ghibli, αλλά εάν επιμείνετε και βάζετε στην αντίληψή σας τις προκαταλήψεις σας για το τι θα έπρεπε να είναι μια ταινία Ghibli, θα ανταμειφθείτε με μία από τις καλύτερες ταινίες του στούντιο.

Στην ιστορία της φεουδαρχικής Ιαπωνίας, η ιστορία επικεντρώνεται σε έναν νεαρό πρίγκιπα που ονομάζεται Ashitaka, ο οποίος εμπλέκεται σε πόλεμο ανάμεσα σε πεινασμένους ανθρώπους και τους θεούς ενός δάσους που καταστρέφουν τους ανθρώπους. Κατά τη διάρκεια της περιπέτειας του συναντά ένα κορίτσι με ιππασία, το San, επίσης γνωστό ως Princess Mononoke, που μεγάλωσε από τη θεά του λύκου Moro.

Ο Σαν μισεί τους ανθρώπους, οι άνθρωποι φοβούνται τους θεούς και η Ασητάκα έχει κολλήσει στη μέση. Είναι περίπλοκο – και μερικές φορές πολύ περίεργο – και θα μπορούσατε να υποστηρίξετε ότι είναι λίγο σαν μια βίαιη εκδοχή της Fern Gully. Αλλά είναι πολύ περισσότερο από αυτό, επίσης, με εκπληκτικά οπτικά και ένα ισχυρό μήνυμα πίσω από όλα. Υπάρχει ένας λόγος που έσπασε το ρεκόρ της Ιαπωνίας, κρατώντας το στέμμα μέχρι το 2001, όταν χτυπήθηκε από ένα άλλο αριστούργημα Ghibli … Spirited Away.

7. Porco Rosso (1992)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

“Θα προτιμούσα να είμαι γουρουνάκι απ ‘ό, τι φωτογράφος.”

Αυτή η γραμμή σάς δείχνει περισσότερα για το Porco Rosso από οτιδήποτε άλλο – μια έντονα πολιτικοποιημένη κινούμενη εικόνα που κάθεται ανάμεσα στην παραμυτική φαντασία και την πολεμική ταινία. Αναφέρει την ιστορία του Marco Rossolini, του AKA Porco Rosso ή του «The Red Pig». Ένας πρώην ιταλός πολεμικός πιλότος του πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Rossolini έλαβε μια μυστηριώδη κατάρα που τον μετατρέπει σε ανθρωπομορφοποιημένο χοίρο – εξ ου και το σύνθημα «Porco».

Είναι μια θαυμάσια και περίεργη ιστορία Ghibli, που διασχίζει τη γραμμή μεταξύ ιστορικού δράματος και μύθου. Το Porco είναι ένα από τα πιο αξιοσημείωτα του μεγάλου καταλόγου των σπουδαίων χαρακτήρων του Studio Ghibli και το αριστοτεχνικό pastie της ταινίας των πολεμικών ταινιών επικεφαλής της αεροπορίας καθιστά μια μοναδική ταινία στο ήδη εκκεντρικό έργο του Studio Ghibli.

8. Η ιστορία της πριγκίπισσας Kaguya (2013)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Η ιστορία της πριγκίπισσας Kaguya είναι αναμφισβήτητα η πιο όμορφη κινούμενη ταινία σε αυτή τη λίστα. Χρησιμοποιώντας ένα εικονογραφικό στυλ βούρτσας, ξεχωρίζει με τόλμη από τις παραδόσεις του σύγχρονου κινούμενου κινήματος και δεν φοβάται να αφήσει τα σκίτσα και τα χρώματα να παίρνουν τα κεντρικά σκηνικά.

Η πριγκίπισσα Kaguya μεγέθους αντίχειρας ανακαλύφθηκε ζώντας σε μπαμπού και τραβήχτηκε από έναν κόπτη που την σήκωσε σαν το δικό του παιδί. Αυτή γρήγορα (και εννοούμε γρήγορα) μεγαλώνει σε μια νεαρή γυναίκα με χαρά και χαλαρή χαρά, αλλά ο απλός τρόπος ζωής τους ανεβαίνει όταν ο κόπτης δέντρων κινεί την οικογένειά του στην πρωτεύουσα, αναζητώντας έναν ευγενή τρόπο ζωής που ταιριάζει περισσότερο στη μυστική κόρη του.

Τα χρήματα έρχονται με τα δικά τους προβλήματα, βέβαια, συμπεριλαμβανομένης της προσοχής διαφόρων ευγενών ευγενών, και μια σειρά νέων κανόνων για το πώς οι ευγενείς κυρίες είναι σήμαινε να συμπεριφέρονται. Είναι πιο θλιβερό από κάποιες ταινίες σε αυτόν τον κατάλογο – με μια συναισθηματική κλίση που ενισχύεται από τις απίστευτες δυνάμεις της κινούμενης εικόνας και τις πειστικές σχέσεις που σκιαγραφούνται σε όλη τη διάρκεια της ταινίας – αλλά αξίζει πολύ το ταξίδι.

Διαβάστε επίσης  Οι καλύτερες εφαρμογές Android 2020

9. Τάφος των Fireflies (1988)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Ο τάφος των Fireflies είναι ελαφρώς περίφημος καθώς η ταινία Ghibli μας λένε συχνά δεν να παρακολουθήσουν, δεδομένου του δύσκολου θέματος.

Οι τελευταίοι μήνες του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου είναι μια καταστροφική ιστορία του πόνου, του πόνου και της επιβίωσης, καθώς δύο αδέλφια προσπαθούν να μην λιμοκτονούν, ενώ η οικογένειά τους – και η χώρα τους – συγκλονίζεται από την παγκόσμια σύγκρουση.

Είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι αυτή η ταινία βγήκε την ίδια χρονιά με τον ενθουσιώδη γείτονα Totoro μου – και είναι ένας για να παρακολουθήσετε μόνο αν είστε έτοιμοι να μετακινηθείτε σε δάκρυα. Δεν είναι διαθέσιμη για ροή στο Netflix, όμως, σε αντίθεση με τους περισσότερους σε αυτήν τη λίστα, έτσι θα πρέπει να βρείτε μια ενοικίαση ή αγορά αλλού, αν δεν βρείτε ένα αντίγραφο Blu-ray 4K.

10. Μόνο χθες (1991)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Όταν οι άνθρωποι σκέφτονται τις ταινίες Ghibli, μάλλον σκέφτονται φανταστικές εικόνες ή μαγικά κάποιου είδους. Μόνο το χθες, ωστόσο, είναι η πιο γειωμένη ταινία Ghibli σε αυτή τη λίστα. Σε αυτήν, μια γυναίκα που βασίζεται στο Τόκιο ταξιδεύει στην ύπαιθρο, επιστρέφοντας στην παιδική της ηλικία στη διαδικασία. Αυτή είναι μια ταινία για την πραγματικότητα της ενηλικίωσης και την αποσύνδεση των ονείρων μας από το πού καταλήγουμε στον κόσμο.

Σίγουρα, δεν διαθέτει μια ομιλία γάτα ή οποιαδήποτε μαγεία, αλλά είναι ίσως η πιο ώριμη ταινία Ghibli στο αντικείμενο. Μόνο χθες μπορεί να είναι μια βαθιά μελαγχολική ταινία κατά καιρούς, ειδικά αν είσαι στα τέλη της δεκαετίας του ’30 (εντάξει, στις αρχές της δεκαετίας του ’30) και αναρωτιέστε τι έκανες με τη ζωή σου. Δεν μπορούμε να τονίσουμε πόσο υποτιμημένη είναι αυτή η ταινία.

11. Ψίθυρος της Καρδιάς (1995)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Η μαθήτρια Shizuku είναι ένας επίδοξος αλλά απογοητευμένος συγγραφέας, ο οποίος, αφού συναντά μια όμορφη (αλλά περίεργη) ομιλία γάτα – την ίδια που εμφανίζεται στην επόμενη ταινία της λίστας μας – ρίχνει τα πάντα για να βελτιώσει τη γραφή της, ακόμη και με το κόστος της σχολικής της εργασίας.

Το Shizuku περνάει από το είδος της δημιουργικής αγωνίας που μπορεί να περιμένετε από κάποιον πολύ μεγαλύτερο, γεγονός που καθιστά αυτή μια ενδιαφέρουσα ταινία ανάμεσα στον κατάλογο Ghibli.

Πραγματικά, πρόκειται για μια ιστορία που έρχεται από την ηλικία για την αυτο-αναβάθμιση. Θεματικά, έχει ένα μικρό crossover με Μόνο χθες, αλλά η παρουσία της ομιλούμενης γάτας την κάνει να αισθάνεται σαν μια παραδοσιακή ταινία Ghibli. Θα είχαν σίγουρα ένα υπέροχο διπλό νομοσχέδιο Ghibli.

12. Οι επιστροφές γάτας (2002)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Αφού έσωσε μια γάτα από το χτύπημα από ένα φορτηγό, ο μαθητής γυμνασίου Haru προσφέρεται το πόδι της γάτας στο γάμο. Αποδεικνύεται ότι η γάτα που έσωσε είναι ο πρίγκιπας του Cat Kingdom, και οι μικτές απαντήσεις της θεωρούνται ναι. Όχι που θέλει να γίνει πριγκίπισσα γάτας, ο Χάρου επιφυλάσσει τη βοήθεια του Baron, ενός ομαλού και καλοδιατηρημένου gentleman γάτας που γνωρίζει τις πραγματικές συνέπειες του γάμου του Haru: θα γίνει μια γάτα παγιδευμένη για πάντα στο Cat Kingdom.

Η Cat Returns δεν θεωρείται πάντοτε ως μία από τις καλύτερες ταινίες Ghibli εκεί έξω, αλλά είναι μια συναρπαστική και αστεία ιστορία που θα πρέπει να βρίσκεται στη λίστα παρακολούθησης οποιουδήποτε εραστή γάτας.

13. Ponyo (2008)

(Εικόνα: Studio Ghibli)

Το Ponyo είναι η κλασική ιστορία σας για το αγόρι που συναντά το χρυσόψαρο. Ο Sosuke βγαίνει για μια βόλτα όταν συναντά μια πριγκίπισσα χρυσόψαρο – που ονομάζει ωραία Ponyo – που θέλει να γίνει άνθρωπος και όχι να συνεχίσει να ζει υποβρύχια.

Ο πατέρας της Ponyo επιμένει ότι δεν μπορεί να γίνει άνθρωπος, αλλά η πριγκίπισσα αρχίζει να μεταμορφώνει όσο περισσότερο γνωρίζει ο Sosuke και ο ανθρώπινος κόσμος στον οποίο ζει. Η ιστορία αγγίζει τα θέματα της ανθρωπότητας και τη σχέση μας με τον φυσικό κόσμο και παρουσιάζουν κάποια αξιολάτρευτη κινούμενη εικόνα.

14. Όταν η Marnie ήταν εκεί (2014)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Η νεαρή κοπέλα Άννα επισκέπτεται την οικογένειά της στο ιαπωνικό νησί Χοκάιντο, αλλά συναντά ένα μυστηριώδες αρχοντικό και ένα ακόμη πιο μυστηριώδες κορίτσι που ονομάζεται Marnie. Καθώς τα δύο κορίτσια γίνονται φίλοι και τα όνειρα αρχίζουν να συνδυάζονται με την πραγματικότητα, η Άννα μαθαίνει περισσότερα για την εκτεταμένη οικογένειά της και την πόλη στην οποία έχει μετεγκατασταθεί για το καλοκαίρι.

Όταν η Marnie Was Υπάρχει ιδιαίτερα γλυκόπικρη με το να είναι η τελική ταινία μεγάλου μήκους που παρήχθη κάτω από την ετικέτα του Studio Ghibli πριν το studio ξεκινήσει – αν και μια άλλη ταινία (How Do You Live?) Θα κυκλοφορήσει μέσα στα επόμενα δύο χρόνια.

Διαβάστε επίσης  Το καλύτερο τείχος προστασίας στο σύννεφο του 2020: προστατεύστε την επιχείρησή σας με ένα τείχος προστασίας εφαρμογών Web (WAF)

15. Κάστρο στον ουρανό (1986)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Ενα κάστρο! Στον ουρανό! Δεν παίρνετε πολύ πιο φανταστική από αυτή την πρώιμη κίνηση Ghibli, η οποία διαθέτει πολλά ρομπότ, αερόστατα και πολύτιμα φυλακτά όπως θα μπορούσατε να ζητήσετε σε μια περιπέτεια steampunk – επίσης σε σκηνοθεσία Hayao Miyazaki.

Υπάρχει μια καλή εξάπλωση της μαγείας σε όλη την παράλληλη με τις πιο μηχανικές πτυχές αυτής της ταινίας, και είστε βέβαιοι να δείτε κάποια αναγνωρίσιμη εικονογραφία, δεδομένης της διαρκούς επιρροής της στις δεκαετίες μετά την απελευθέρωση.

16. Οι γείτονές μου Ο Yamadas (1999)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Οι ταινίες με σπαρακτική ομορφιά είναι όλα καλά και ωραία, αλλά αν είστε μετά από μια απλούστερη κινούμενη κωμωδία, οι γείτονές μου Οι Yamadas θα μπορούσαν να είναι οι σωστές.

Χρησιμοποιώντας ένα πιο κομψό στυλ από τις παραδοσιακές ταινίες Ghibli, οι γείτονές μου, ο Yamadas χωρίζεται σε πολλά μικρά στίγματα και όχι σε μια ιστορία 90 λεπτών. Τα γεγονότα είναι αρκετά εγχώρια – οικογενειακά επιχειρήματα, χάνοντας ένα παιδί σε ένα σούπερ μάρκετ και τα παρόμοια – αλλά με μια καρδιά και απλότητα που είναι δύσκολο να συλλάβει κανείς με τις μεγαλύτερες εκμαγείες και τις ιστορίες των άλλων ταινιών σε αυτή τη λίστα.

17. Η άνοδος του ανέμου (2013)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Μια άλλη ταινία του WW2, αλλά αυτή που προσεγγίζει τη σύγκρουση από μια πιο … αξιοσημείωτη γωνία. Το Wind Rises είναι βιογραφικό του μηχανικού και σχεδιαστή Jiro Horikoshi, ο οποίος δημιούργησε τα σχέδια για μαχητικά αεροσκάφη Mitsubishi A5M που αναπτύχθηκαν από τις αεροπορικές δυνάμεις της Ιαπωνίας κατά τη διάρκεια του πολέμου.

Είναι μια περίεργα ήρεμη ταινία, που επικεντρώνεται σε μεγάλο βαθμό στις σκεπτικιστικές ώρες που ο Horikoshi πέρασε από την ονειροπόληση της πτήσης, παρά τις στιγμές σύγκρουσης των αεροπλάνων που αναπόφευκτα βρίσκονται μέσα. Το κινούμενο σεισμό του μικρού αλλά σημαντικού σεισμού της ταινίας βοηθάει να γίνει αυτό το αξίζει τον κόπο.

18. Arrietty (2010)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Μια επανάληψη του αγγλικού κλασικού παιδικού βιβλίου The Loans, Arriety δίνει στην ιστορία μοναδική γεύση Ghibli. Η ιστορία ακολουθεί ένα νεαρό αγόρι που ονομάζεται Shō ο οποίος ανακαλύπτει ένα μικρό κορίτσι – και μιλάμε αρκετά μικρό για να ζούμε άνετα στους τοίχους ενός σπιτιού – που ονομάζεται Arriety που ζει γύρω από την οικογένεια Shō, παίρνοντας κρυφά τα τρόφιμα και άλλα αντικείμενα για το μικροσκοπικό της οικογένεια.

Σε αντίθεση με πολλές άλλες ιστορίες Ghibli, η ιστορία για το Arriety είναι μικρή, εστιάζοντας στη σχέση μεταξύ του Shō και του χαρακτήρα τίτλου της ταινίας. Είναι μια γοητευτική ταινία με ενδιαφέροντες χαρακτήρες, αλλά είναι απίθανο να είναι το απόλυτο αγαπημένο σου από το στούντιο.

19. Από το Up on Poppy Hill (2011)

(Εικόνα: Studio Ghibli / Amazon)

Από το Up on Poppy Hill ήταν το δεύτερο χαρακτηριστικό του γιου του Hayao Miyazaki, Gorō, ο οποίος βοήθησε την ταινία ενώ ο πατέρας του έγραψε το σενάριο. Ακολουθεί μια ομάδα μαθητών στο οικοτροφείο που ανακαίνιση του σχολικού κλαμπ τους, αλλά στη συνέχεια πρέπει να την υπερασπιστούν από τα βιομηχανικά κίνητρα ενός τοπικού επιχειρηματία.

Δεν είναι μια σκληρή ταινία, με κανένα τρόπο, αλλά έχει μια γλυκύτητα και την καρδιά που θα πρέπει να το κάνει ένα αδιάφορο ρολόι σε ένα εφεδρικό βράδυ.

20. Pom Poko (1994)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Πηγή ρακούν; Ομοίως, ο σκηνοθέτης Pom Poko, Isao Takahata – που είχε ως αποτέλεσμα αυτό το ιδιόμορφο χαρακτηριστικό κινούμενων σχεδίων, για τη ζωή μιας κοινότητας ρακών που συνενώνονται για να σταματήσουν οι οικιστικές εξελίξεις για τους ενοχλητικούς ανθρώπους από την καταστροφή του σπιτιού τους.

Αυτό που είναι αξιοσημείωτο με το Pom Poko είναι ο συνδυασμός του στυλ κινουμένων σχεδίων, το άλμα ανάμεσα στο στυλ κόμικς των γειτόνων μου Οι Γιαμαδές και πιο ρεαλιστικές απεικονίσεις των ρακούν – καθώς και κάτι ενδιάμεσα. Μια ανόητη, αν και στοχαστική ιστορία της κοινότητας και να συναντήσετε ενάντια στις αντιξοότητες – που μπορεί να σας κάνει να κοιτάξετε «σκουπίδια pandas» λίγο διαφορετικά.

21. Παραμύθια από την Earthsea (2006)

(Πιστωτική εικόνα: Studio Ghibli / Netflix)

Αυτή η περιπέτεια φαντασίας βασίζεται στη συλλογή σύντομων ιστοριών με το ίδιο όνομα της Ursula K. Le Guin – προσφέροντας έναν κόσμο από δράκους, μάγους και ξιφομάχους που αγωνίζονται να διατηρήσουν την ισορροπία μεταξύ των δυνάμεων της ζωής και του θανάτου.

Η Γηλντσεα διευθύνεται επίσης από τον γιο του Μιγιαζάκι, Γκορό, ο οποίος αρχικά εισήχθη ως σύμβουλος, αλλά κατέληξε να βοηθάει την ταινία (ενάντια στις επιθυμίες του πατέρα του). Αισθάνεται σαν ένα ντεμπούτο χαρακτηριστικό – το οποίο είναι – με κάποια λεπτή σχεδίαση εμποδίζοντας την ταινία να φτάσει στα ύψη άλλων τίτλων Ghibli. Αξίζει όμως ένα ρολόι.

  • Δείτε τον οδηγό μας για την καλύτερη σειρά anime που θα παρακολουθήσετε το 2020
  • Και η καλύτερη υπηρεσία τηλεοπτικής ροής για anime (υπαινιγμός: δεν είναι Netflix)

Αναθεώρηση Sony A7C

Ανακοινώθηκε τον Σεπτέμβριο του 2020, το Sony A7C κατέχει το βραβείο του μικρότερου και ελαφρύτερου συστήματος κάμερας πλήρους καρέ στον κόσμο. Στην ουσία, η...

Αναθεώρηση Samsung Galaxy Book Flex: ένας premium φορητός υπολογιστής Windows 2 σε 1

Με το Samsung Galaxy Book Flex, η Samsung σας προσφέρει καθημερινή υπολογιστική ισχύ σε μια συσκευή που ξεχωρίζει περισσότερο όσον αφορά το σχεδιασμό και...

Αναθεώρηση Fujifilm X-T30

Για εκείνους τους φωτογράφους που λαχταρούν το ρετρό στιλ - όσον αφορά τόσο το σχεδιασμό όσο και τη λειτουργία - οι φωτογραφικές μηχανές της...

Αναθεώρηση Nikon D5600

Με στόχο τους επίδοξους φωτογράφους, η αποτελεσματική ανάλυση D5600 των 24,2 megapixel της Nikon διαθέτει έναν τυπικό αισθητήρα μεγέθους APS-C της κατηγορίας, καθώς και...